Ta druhá

Zatímco její vrstevnice řeší hlavně maturitu, vztahy a své plány do budoucna, osmnáctiletá Johana musí skloubit vlastní sny s péčí o mladší sestru Rozárku. Ta druhá nabízí citlivý pohled do života tzv. skleněných dětí – zdravých sourozenců dětí se zdravotním znevýhodněným, v případě Rozárky s formou autismu, kvůli které si vyžaduje nepřetržitý dohled svého nejbližšího okolí.

Hamnet

Film s 8 nominacemi na Oscara včetně té za Nejlepší film.

Oscarová režisérka Chloé Zhao natočila mimořádný příběh o lásce a bolesti, z nichž vzešlo jedno z nejslavnějších děl světového dramatu – Shakespearův Hamlet.Když věčně hladový domácí učitel William Shakespeare (Paul Mescal) potká divokou volnomyšlenkářku Agnes (Jessie Buckley), zrodí se příslovečná láska jako trám, v jejímž průběhu se jim narodí tři děti. Protože rodinu je třeba živit a zároveň uspokojovat Williamův dramatický talent, tráví on většinu času v Londýně budováním svých snů, zatímco Anges se na zdánlivě idylickém anglickém venkově snaží ve všech směrech zabezpečit domácnost a všechny tři děti, dvě dcery a syna Hamneta, jenž touží pokračovat v otcových šlépějích. Jenže neštěstí nechodí po horách, ale po lidech a v Anglii za vlády královny Alžběty I. to platilo obzvlášť. Když rodinu postihne nevýslovná tragédie, otřese to i zdánlivě nezničitelným vztahem mezi Williamem a Agnes. V temnotě a zoufalství se Shakespeare vybičuje k napsání svého vrcholného díla, tragédie o Hamletovi. Světu tím nadělí nezapomenutelný příběh a sobě a své ženě lék na žal a trápení.Pod vznik filmu Hamnet se podepsalo několik pozoruhodných jmen. Na začátku byla stejnojmenná kniha spisovatelky Maggie O´Farrell, jež se stala jedním z bestsellerů roku 2020. Při její adaptaci spojili síly v rolích producentů legendární filmaři Steven Spielberg a Sam Mendes, kteří svěřili tu nejdůležitější roli oscarové režisérce Chloé Zhao (Země nomádů). „Už při čtení mi před očima vyskakovaly filmové obrazy, což byl pro mě jasný signál. Do toho příběhu jsem se navíc okamžitě zamilovala. Mám ráda příběhy, které jsou velmi univerzální, přitom ale zároveň výjimečné. A přesně takový je Hamnet,“ říká režisérka.

Norimberk

Po skončení druhé světové války stojí svět poprvé v dějinách před otázkou, jak soudit zlo v takové podobě. V troskách nacistického Německa začíná historicky první mezinárodní proces – norimberský tribunál. Do města přichází mladý americký vojenský psychiatr Douglas Kelley (Rami Malek), aby vyšetřil duševní stav nacistických pohlavárů, včetně samotného Hermanna Göringa (Russell Crowe). To, co mělo být jen rutinním vyšetřováním, se však promění v nečekaně osobní střet s mocí, zlem a vlastní vírou v lidskost. Kelley je postupně fascinován inteligencí i charismatem svého vězně a čím víc proniká do jeho psychiky, tím víc začíná zpochybňovat hranici mezi monstrem a člověkem. Mezitím soudní síň ožívá největším příběhem spravedlnosti 20. století – procesem vedeným hlavním žalobcem Robertem Jacksonem (Michael Shannon), který navždy změnil mezinárodní právo i náš pohled na vinu a odpovědnost. Režisér James Vanderbilt staví své napínavé historické drama nejen na autentických přepisech soudních výslechů, ale i na vnitřním konfliktu člověka, který se ocitl tváří v tvář nepochopitelnému zlu. Norimberk je silný, napínavý a zároveň hluboce lidský film o tom, že pravda může být stejně děsivá jako osvobozující.

Riefenstahl

Uhrančivý vhled do osobního odkazu Leni Riefenstahlové, která se proslavila filmem Triumf vůle, vrcholem nacistické filmové propagandy, přičemž zatvrzele popírala jakékoli blízké vazby na režim.Leni Riefenstahlová je považována za jednu z nejkontroverznějších osobností dvacátého století. Její filmy Triumf vůle a Olympia dokonale ztělesňují stylizované uctívání kultu těla a oslavu nadřazenosti a vítězství. Zároveň tyto obrazy vyjadřují pohrdání nedokonalými a slabými. Estetické vnímání, které Riefenstahlová kodifikovala, je dnes rozšířenější než kdy jindy – ale platí to i pro základní poselství jejích snímků? Film zkoumá tuto otázku pomocí dokumentů z pozůstalosti Riefenstahlové, včetně soukromých filmů, fotografií, dopisů a nahrávek. Odhaluje fragmenty jejího života a zasazuje je do širšího historického kontextu. Jak se mohla Riefenstahlová vypracovat na pozici přední filmařky Říše, zatímco vytrvale popírala jakékoli úzké vazby na Hitlera a Goebbelse? V osobních dokumentech lamentuje nad jejími „zavražděnými ideály“. Snímek odráží naladění mnohých poválečných Němců, kteří – na základě dopisů a nahraných telefonních hovorů z režisérčiny pozůstalosti – touží po autoritativní osobnosti, která by obnovila pořádek v tomhle „podělaném státě“. Věří, že tato obroda by mohla přinést také renesanci díla Leni Riefenstahlové – domněnka, která by se mohla stát skutečností během jedné nebo dvou generací. Co když mají pravdu?

Virtuální přítelkyně

Kolik stojí láska?

Barbora Chalupová (V SÍTI) ve svém novém filmu sleduje tři ženy, které si vydělávají miliony díky provokativnímu obsahu na platformě OnlyFans a hledají bohatství, svobodu i slávu.Jak doopravdy žijí ženy, které na platformě OnlyFans vydělávají miliony díky provokativnímu erotickému obsahu? Nabízejí svým fanouškům jen uspokojení, nebo jim nahrazují skutečnou lásku? A co na jejich práci říkají partneři, rodina či nejbližší okolí? Režisérka Barbora Chalupová (V SÍTI) sleduje tři ženy, které hledají bohatství, svobodu i rychle nabytou slávu. Unikátní dokumentární snímek je vůbec prvním filmovým nahlédnutím za oponu celosvětového fenoménu OnlyFans, jenž vyvolává vášnivé debaty a otřásá pornoprůmyslem.

Co s Péťou?

Dokumentární film o autismu

Po náhlé smrti své ženy musí hlavní protagonista filmu Petr Jochec převzít péči o dvě dospívající děti, dceru Vanessu a syna Petra, který trpí vážnou poruchou autistického spektra. Ovdovělý táta, který dříve často pracoval mimo domov, se nyní musí sám postarat o rodinu a udržet ji pohromadě. I když mnozí otcové v takové situaci od rodiny odchází, pan Jochec se rozhodne této výzvě postavit čelem a podstupuje každodenní zápas – od obětavé péče o obě děti, přes finanční zajištění rodiny, až po každodenní péči o domácnost. Snímek zachycuje snahu Jochecových o normální život, dotýká se otázky, kde jsou hranice lásky a rodičovství, a ukazuje, jak se jednotliví členové rodiny vyrovnávají s novou a nesnadnou životní situací. Dokument se věnuje také opomíjeným tématům, jako je systém sociální podpory a život pečujících, především ale zdůrazňuje sílu mezilidských vazeb v těžkých životních okamžicích. Druhý celovečerní film režiséra Martina Trabalíka, který sám několik let působil i na pozici osobního asistenta, je realistickou sondou do života na hranici společenských, fyzických i emocionálních možností.

Karavan

Poetická, zároveň syrová letní road movie o touze utéct, o síle vzbouřit se a konečně začít naplno žít.

Slunce, moře, nemuset nic. Pětačtyřicetileté Ester (Aňa Geislerová) to po letech péče o syna Davida s mentálním postižením (David Vodstrčil) připadá jako sen. Přijímá proto pozvání přátel přijet za nimi do Itálie. V cizím prostředí je ale David nepředvídatelný, plný emocí, působí problémy. Ester nechce být nikomu na obtíž, nastartuje proto starý, odstavený karavan a vyrazí sama se synem na cestu napříč Itálií. Žádný plán, povinnosti, jen oni dva. Do jejich života vpadne bezprostřední Zuza (Juliána Brutovská), před kterou mohou být sami sebou. Ester si také díky ní uvědomí, že její syn už není dítětem, a konečně najde odvahu chtít od života i něco pro sebe. Film Karavan je poetická road movie o svobodě, různých podobách lásky, o agresivní touze začít konečně žít, nejen přežívatRežisérka Zuzana Kirchnerová divákům vzkazuje: „Karavan je film pro všechny rodiče, kterým se někdy chtělo utéct od všech povinností a vrátit zpět jejich mládí. Na konci léta by mohl diváky potěšit i poetický výlet do trochu jiné Itálie, než na jakou jsou zvyklí z dovolené.“

Bratři Lumiérové dobrodružství pokračuje

Kolekci 114 raných filmů bratří Lumièrů restauroval a kurátorsky sestavil ředitel filmového festivalu v Cannes a Institutu Lumière Thierry Frémaux.

Pokračování filmu BRATŘI LUMIÈROVÉ odhaluje další stovku filmů z dílny bratrů Lumièrových, všechny bezchybně zrestaurované, a za cíl si klade především hlouběji prozkoumat jak historii technologických počátků, tak stvrzení důležitosti fenoménu kinematografie ve světě. Po velkém úspěchu a celosvětovém uvedení svého filmového předchůdce potvrdí tento nový celovečerní snímek divákům bez výjimky, že kořeny největších a nejkrásnějších děl v dějinách kinematografie tkví v jejích počátcích, které jsou niterně spjaty s Francií a zároveň jsou v pravém slova smyslu mezinárodní. Soundtrack čerpá z díla skladatele Gabriela Faurého, současníka bratří Lumiérů. Film konceptuálně vytvořen Thierrym Frémauxem, generálním ředitelem Institutu Lumière a uměleckým ředitelem filmového festivalu v Cannes, který jím zároveň provází jako vypravěč.

Sbormistr

Svět dospívajících zpěvaček, prestižní koncerty a turné po vysněné Americe, to je proslulý dívčí sbor, do nějž se na začátku 90. let touží dostat i třináctiletá Karolína (Kateřina Falbrová). Během přelomové sezóny se musí vyrovnat s nadanými konkurentkami včetně své starší sestry Lucie (Maya Kintera) a získat si respekt obdivovaného sbormistra (Juraj Loj). Křehké našlapování okolo tvůrčího vztahu s autoritou, jejíž metody není Karolína schopna dohlédnout, se může ale snadno vymknout.

Letní škola, 2001

Léto 2001. Sedmnáctiletý Kien se zářivě červeným účesem se po deseti letech ve Vietnamu vrací k rodině do tržnice v Chebu. Místo vřelého přivítání ho čeká odcizený otec, ustaraná matka a mladší bratr, který mu nic nedaruje.

Mezi nažehlováním pokémonů na trička, drilováním češtiny a randěním u jezera vyplouvá na povrch tajemství, jehož odhalení převrátí život tržnice vzhůru nohama... S lehkostí a vtipem vyprávěný snímek režiséra Dužana Duonga přináší autentický pohled do komunity očima první vietnamské generace, která v Čechách vyrostla.Proč tento film:„Zatímco já jsem v létě jezdila k moři, mí vietnamští spolužáci museli pomáhat rodičům ve večerce a drtit se na přijímačky na gympl. Samozřejmě u toho taky prožívali první lásky a průšvihy, jejich letní dobrodružství ale měla úplně jinou příchuť než ta naše. Díky Dužanovi Duongovi teď máme šanci pochopit, čím si procházela nejen první česká generace vietnamských dětí, ale i jejich rodiče, kteří ve snaze zajistit jim lepší budoucnost často zapomněli na přítomnost. A to všechno podává Dužan zábavně, drze, a zároveň tak uvěřitelně, že po necelých dvou hodinách, které strávíte s rodinkou Nguyenů, už nikdy nebudete vnímat svou místní večerku stejně.”Anna Šenfeldová, Aerofilms